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FEELING THE VOID – urban adventures is a group show of three Berlin based architecture photographers at the gallery VERO LINZMEIER. Jörg Steck, Victor S. Brigola and Florian Selig focus on the question of how void urban spaces are used. Their approaches are both documentary and staged.

Victor S. Brigola, Motiv aus der Serie Reihenhauskirchen Berlin, 2011, Ink Jet Print, 80x60 cm

JÖRG STECK, FLORIAN SELIG, VICTOR S. BRIGOLA

27.10. – 18.11.2011

VERO LINZMEIER GALERIE

Berlin-Charlottenburg

www.verolinzmeier.de 

PR-Text: FEELING THE VOID – urban adventures ist eine Gemeinschaftsausstellung von drei Berliner Architekturfotografen in der Charlottenburger Galerie VERO LINZMEIER. Jörg Steck, Victor S. Brigola und Florian Selig (Mitglieder des BFF / Bund Freischaffender Foto-Designer) setzen sich mit dem in Berlin allgegenwärtigen Thema der Nutzung städtischer Freiräume auseinander. Jeder der drei Fotografen lenkt den Blick auf einen individuellen Aspekt der gemeinsamen Themenstellung. Das für den Großstädter Gewöhnliche wird in den Vordergrund gerückt und in Frage gestellt. Die Umsetzung erfolgt sowohl dokumentarisch als auch inszeniert. Nicht die Beobachtung als solche und ihr Abbild stehen im Vordergrund, sondern Ihre soziologische Analyse und ihre subjektiven Bedeutungen.

Florian Selig, Dschungel - Am Kanzleramt, 2011, Foto-Pigmentdruck auf Aluverbund, 90x60 cm

Stadtpark-Dschungel / Florian Selig

Die Aufnahmen der Arbeit „Stadtpark-Dschungel“ zeigen einen nächtlichen Park. Umgeben von der Großstadt, wird er von ihr erleuchtet und erhält dadurch etwas Unwirkliches. Die Lichter der umliegenden historischen Bauten sind die einzigen Beleuchtungsquellen. Lange Belichtungszeiten lassen Bäume und andere Parkgewächse aus dem Dunkeln hervortreten, während die Stadtarchitektur im Hintergrund erstrahlt. Park und Stadt werden miteinander in Beziehung gesetzt. Beide Lebensräume haben Parallelen, bieten Nährboden für unterschiedlichste Lebensformen. Trotz des begrenzten Raumes befinden sie sich im ständigen Wachstum. Es herrschen Konkurrenz und Verdrängung. So wird der abgelichtete „Stadtpark-Dschungel“ zur Metapher für die ihn im Hintergrund umgebende Stadt Berlin.

Jörg Steck, aus dem Diptychon 'the devotion of construction', 2008, C-Print hinter Acryl, 100x127 cm

the devotion of construction / Jörg Steck

Die Idee und Praktik der finanziellen Sanierungshilfe mittels Werbung an Baugerüsten hat sich auf eine gesellschaftsbeschreibende Art und Weise weiterentwickelt: eine gigantische Konstruktion aus ineinandergeschachtelten Baugerüsten dient nicht etwa zur Begehung eines dahinter sanierten Gebäudes, sondern einzig als Platzhalter für teuer verkaufte Werbeflächen. Diese werden eigens für diesen Zweck mitten im städtischen Ballungszentrum errichtet. Eine Allegorie auf die Mechanismen der Werbeindustrie. Das beworbene Produkt selber ist längst sekundär für erfolgreiche Werbung: in zusammenbrechenden klassischen Werten und Systemen werden Begehrlichkeiten an ein Produkt gekoppelt. Die Faszination der Macht, das Streben nach Anerkennung und imaginiertem Glück oder das eigene Konstruieren einer Identität wird zum Inhalt austauschbarer Konsumgüter, die sich als Stellvertreter dieser Sehnsüchte versuchen zu etablieren. Waren haben die Rolle von Kurzzeitreligionen: verehrte Objekte – eine eigene mächtige Art der Architektur.

Victor S. Brigola, Motiv aus der Serie Reihenhauskirchen Berlin, 2011, Ink Jet Print, 80x60 cm

Reihenhauskirchen – Eingeengte Geistlichkeit? / Victor S. Brigola

Grossstädte bringen in Ihrem Wachstum oft verwunderliche Dinge hervor. Dazu gehören Kirchen, die nicht freistehend, nicht für den Besucher zu Fuss zu umrunden sind, ja die sogar manchmal nur eine einzige Seite haben. Reihenhauskirchen durchziehen Berlin in unzähliger Art und Weise. In Reih und Glied wie Wohnhäuser – und doch anders, höher, auffallender, eindeutig sakral.

Info + illus. courtesy Galerie Vero Linzmeier
 
 
 
 

Foto-Ausstellungen in Berlin, die sich mit Architektur befassen: Alexandra Schraepler transformiert Räume zu malerisch anmutenden Bildwelten (läuft gerade an), Jörg Steck gibt der anonymen Globalisierung ein Gesicht – in Konzernrepräsentanzen (ist gerade zu Ende gegangen | verlängert bis Ende Okt.!), und die Megapolis Tour geht in die zweite Runde (läuft noch bis Ende Oktober).

Photo exhibits in Berlin focusing on architecture: Alexandra Schraepler transforms spaces to painterly imageries (just started), Jörg Stecks gives a face to anonymous globalisation – in the firms’ representational head quarters (just finished | extended until end-Oct.), and the Megapolis Tour goes into the 2nd round (until the end of October).

Alexandra Schraepler, Raumtransformation, am. Freizeitpark 7/1 2009 © A. Schraepler

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Alexandra Schraepler – Raumtransformationen

16. Oktober – 28. November 2009

Galerie en passant, Berlin

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Alexandra Schraeplers Arbeiten beschäftigen sich mit Stadt, Raum und Architketur, mit Bewegung und/in urbanene/n Strukture. Ihr Fokus liegt darauf, neue Bildwelten zu schaffen. Foto-Ausschnitte aus Architektur- und Raumkontexten dienen als Arbeitsgrundlage. Sie setzen sich zum Teil aus unterschieldichen Bildelementen zusammen, so werden etwa Architektur- oder Modellaufnahmen mit Realitätsausschnitten kombiiert. Durch analoge Verfremdungen und Überlagerungen durch Spiegelungen wird der ursprüngliche Bildraum der Fotografien “verunklärt”.

In diesen RAUMTRANSFORMATIONEN verschwimmmen Architekturfragmente und Raumteile, sie werden dynamisch und lösen sich stellenweise geradezu auf. Mediale und reale Räume werden miteinander verwoben und entwicklen malerische Qualitäten. Wirklichkeit und Unwirklichkeit verschmelzen in diesen Bildwelten, die dem Betrachter neue Erfahrungsebenen durch Irritation der gewohnten Raumwahrnehmung und Sehgewohnheiten eröffnen.

Infos + Bilder Alexandra Schraepler

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aus der Installation "Promisses of Belief and Hope" © Jörg Steck

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Jörg Steck – Promisses of Belief and Hope

5. September bis 17. Oktober 2009 verlängert bis 31.10.

Galerie IAC-Berlin

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Der Begriff der Globalisierung ist in aller Munde und gewinnt immer mehr Bedeutung – obwohl er eigentlich nicht recht fassbar ist. In der Regel wird in ökonomischen Zusammenhängen von Globalisierung gesprochen: Typisch sind internationale Megakonzerne, die sich stetig vergrößern und weltweit agieren, die von einem Heer von Managern und Vorständen geleitet werden, die häufig wechseln. Diese Firmen erscheinen hyrdaartig und gesichtslos.

Sichtbar werden diese Konzerne in ihrer Architektur. So ist es etwa üblich geworden, in den TV-Nachrichten bei Berichten über Firmen deren mit dem Firmenlogo versehenes Haupt”quartier” einzublenden.

aus dem PR-Text: [Diese] Bauten gleichen sakralen Inszenierungen und symbolisieren Macht durch Grösse, Höhe und Ehrfurcht einfordernde Materialität und Massstäblichkeit. Markierten von alters her die größten Gebäude die Grenze zwischen weltlicher und kirchlicher Macht und Gerichtsbarkeit in Form von Stadttoren und Kirchtürmen, so sind heutzutage die Repräsentationsgebäude und Logos jener Konzerne und Marken der globale Inbegriff von Wirtschaftskraft, Fortschritt und Weltläufigkeit, welche durch ihre gigantische Grösse oder allgegenwärtige Präsenz Unverwundbarkeit durch Überlegenheit symbolisieren.

Jörg Stecks Installation zeigt lichtinszenierte Kulissen und Fassaden von Repräsentationsbauten, die Transparenz vermitteln wollen (Glas!), aber die Sicht von außen nach innen versperren. In den C-Prints und Leuchtkästen wird “die analog zum Warenkult zu beobachtende religiöse Überhöhung der Wirtschaftssysteme und ihrer Marktmechanismen  insbesondere in der aktuellen Krise durch die Wahl von Terminologien wie “Sündenfall” und “Heilsversprechen” zum Ausdruck gebracht, bei der die häufig geforderte “Rückbesinnung” auf bestimmte Lehren die Leere der Ratlosigkeit gegenüber steht”.

Infos + Abb.  IAC Berlin, Jörg Steck

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THE MEGAPOLIS TOUR #2
Bombay by Johann Rousselot

Seven Star Gallery, Berlin

September 25 – October 31, 2009, Seven Star Gallery

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As already reported in July, the THE MEGAPOLIS TOUR presents portrays of 14 mega cities all around the world, destined to be the largest by 2020. The portrays are taken by 14 international photographers, chosen for their particular work. After New York in Summer, the 2nd megapolis is Bombay, photographed by Belgian photographer Johann Rousselot.

Rousselot travelled in India for months, where Bombay captured his attention most. His series “India Shining, India Crying” and “Indian Night” show the glamour and the silence, the optimism and emotionality of this contradictory country. The best motifs are shown in the Megapolis Tour exhibit.

UN predictions have it that Bombay will have more than 24 Mio. inhabitants by the year 2020. Then she will be the 2nd largest city in the world, next to Tokyo.

“The Megapolis Tour” consists of 14 Hardcover Booklets.

More info THE MEGAPOLIS TOUR

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